Kiinan kansantanssit

Kun puhutaan kansantansseista kiinalaisen kulttuurin yhteydessä, useimmat ihmiset ajattelevat nykyään viehättävää kansantansseja etnisiä vähemmistöjä unohtaen, että myöhemmin han-kiinalaisiksi kutsutun 'heimon' esi-isät olivat ehkä ensimmäisiä kiinalaisia, jotka käyttivät rituaalitanssia. Aikainen kiinalaisia ​​kansantansseja , kuten muut primitiivisen taiteen muodot, olivat pohjimmiltaan taikauskoisten uskomusten rituaalisia esityksiä, jotka suoritettiin hyvän sadon toivossa tai – varhaisimpien kiinalaisten kansantanssien tapauksessa – hyvän metsästyksen toivossa, varhaisimmista kiinalaisista kansantansseista lähtien. esitti metsästäjä-keräilijäkansa.

Vaikka vastaavaa kirjallista historiallista lähdettä ei ole, arkeologit ovat löytäneet Kiinasta keramiikan sirpaleita, jotka ovat peräisin 4. vuosituhannella eKr. (noin 6000 vuotta sitten), jotka kuvaavat tanssijoita heiluttelemassa keihäitä ja muita metsästyksessä käytettyjä aseita. Varhaisimpien kiinalaisten metsästys-tanssirituaalien ja Etelä-Keski-Ranskan (Dordognen departementin) Lascaux'n luolien seinillä olevien Cro-Magnon-maalausten välillä on siis suora rinnaste, jotka kuvaavat näiden luolan asukkaiden metsästämiä eläimiä. jota ennen öisen kokon välkkyviin liekkeihin on saatettu hyvinkin esittää metsästystansseja; molemmat tehtiin siinä uskossa, että näitä rituaaleja suorittamalla metsästäjä sai vallan metsästettyihin.

Paljon, paljon myöhemmin, aikana Han (BC206 – CD 220) Dynastian aika , kun suurin osa nykyisen Kiinan monien etnisten vähemmistöjen kansantansseista kehitettiin, kyseisistä etnisistä ryhmistä oli jo kauan sitten tullut ensisijaisesti maanviljelijöitä, ellei maanviljelijöitä, eli maanviljelijöitä, jotka täydensivät vuosisatoaan vapaasti kasvavia hedelmiä ja pähkinöitä sekä joista, järvistä – ja tarvittaessa merestä – pyydettyillä kaloilla ja tietysti metsästystä, erityisesti ansojen avulla. Siksi kansantansseja jotka kehitettiin tänä aikana, heijastivat taikauskoista uskoa, että kun jumalille tehtiin rituaaliuhreja 'satoa' arvostaen (eli vapaasti kasvavia pähkinöitä ja marjoja, kaloja jne.), jumalat voitiin suostutella tarjoamaan toinen. runsas sato seuraavana vuonna.



Miao tanssiMiaon eettisen ryhmän kansantanssi

Huolimatta nykyajan todellisuudesta, eli siitä, että näiden muinaisten maanviljelijöiden jälkeläisillä on nyt vakaammat maatalouden muodot – ja monet heistä eivät ole enää lainkaan maataloudessa, vaan heillä on toimistotyötä – rituaalitanssit jatkuvat, vaikka muinainen taikausko olisikin syrjäytynyt nykyaikaisella uskomuksella, että menneisyyden perinteitä, mukaan lukien yhteisöllistä kansantanssia, vaalittaessa voitaisiin siten vahvistaa sosiaalista yhteenkuuluvuutta ja auttaa säilyttämään kulttuuri-identiteettiään.

Kaksi tärkeintä kiinalaisia ​​kansantansseja - Dragon Dance ja Leijonatanssi – ovat peräisin han-kiinalaisista, vaikka monet muut kiinalaiset etniset vähemmistöt ovat sittemmin lainanneet niitä. Lisäksi yksi kiinalaisen kansantanssin monimutkaisimmista muodoista, Court Dance (kutsutaan joskus palatsitanssiksi), otettiin alun perin Kiinan Han-keisarin (Qinin keisari Qin (eKr. 221-207) kuninkaallinen hovi). ) Dynastia), vaikka myöhemmät kiinalaiset keisarit, mukaan lukien mongolia- tai jürchen-/mantšutaustaiset keisarit, jatkoivat vakiintunutta hovitanssin tapaa. Lohikäärmetanssia ja leijonatanssia esitellään yleensä kiinalaisen Lunaarisen uudenvuoden festivaalin aikana. China Highlightsin uudenvuoden festivaalimatkat tarjoavat asiakkaillemme loistavan tilaisuuden juhlia festivaalia yhdessä todellisten kiinalaisten kanssa.

Etnisten vähemmistöjen kansantanssi

Dai-vähemmistön perinteinen tanssiDai-vähemmistön kansantanssi

Kiinassa on 56 etnistä vähemmistöä, joista jokaisella on kulttuuri, jolle on ominaista muun muassa joukko ainutlaatuisia kansantansseja. Koska kunkin etnisen ryhmän kansantanssit heijastavat ikään kuin kyseisen ryhmän uskonnollisen, kulttuurisen ja historiallisen tarinan erityispiirteitä, tanssit – niiden koreografia ja värikkäät puvut – heijastavat luonnollisesti tätä etnistä kerrontaa. Monilla etnisten vähemmistöryhmien tansseilla on kuitenkin yhteisiä teemoja, kuten kilpailu, mustasukkaisuus ja rakkaus – mutta myös anteeksianto – sekä aviollinen autuus ja yhteisöllinen side. Yhteisöllisellä siteellä on tärkeä rooli monissa etnisissä tansseissa, ja yksi tärkeimmistä syistä näiden etnisten tanssien rituaaliseen esitykseen juhlatilaisuudessa onkin vahvistaa ryhmän sosiaalista yhteenkuuluvuutta. Kansantanssi on yksi kiinalaisten arvostetuimmista taiteellisen ilmaisun muodoista. Eräässä mielessä kansantanssi voidaan tulkita yksinkertaisimmaksi ja välittömästi saatavilla olevaksi epävirallisen teatterin muodoksi – ja todellakin Kiinalainen kansantanssi on monissa tapauksissa onnistunut siirtymään viralliseen kiinalaiseen teatteriin.

Vaikka perintö kansantanssi sukupolvelta toiselle siirtynyt etnisten ryhmien kesken kokonaisuutena oli rikas ja monipuolinen, se jakautui epätasaisesti ryhmien välillä, osittain siksi, että perinteestä oli ikään kuin kokonaisia ​​lukuja kadonnut eri syistä, usein johtuen sodan mullistukset ja selviytymistaistelu ylitsepääsemättömiltä vaikuttavien vaikeuksien edessä. Siksi Kiinan kansantasavallan valtaantulon jälkeen se auttoi etnisiä vähemmistöjä saamaan kutakin takaisin ainutlaatuisen ilmaisun muotonsa, mukaan lukien kansantanssin taiteen ja -käytännön mahdollisimman täydellisen elpymisen perusteellisen historiallisen tutkimuksen avulla. ennätys. Tuloksena on, että alkuperäisen kiinalaisen etnisen kansantanssin rikkaus kaikilta osin – sekä koreografian ja ohjelmiston että alkuperäisten pukujen tarkan jäljittelyn osalta – on pikkuhiljaa tehnyt paluun, ja nykyään se tunnustetaan. , myös Kiinan rajojen ulkopuolella, säilyttämisen arvoisena maailman kulttuuriperintönä.

Miaon etnisten ihmisten Lusheng-festivaaliMiaon eettisen ryhmän kansantanssi Lusheng-festivaaleilla

Suurin osa Kiinan etnisistä ihmisistä asuu paikoissa, joissa arvostat todennäköisemmin aitoja etnisiä esityksiä ja tanssia. Suurin osa näistä alueista sijaitsee Kiinan kaukaisilla lounais- ja luoteisrajoilla, mukaan lukien Yunnanin ja Guizhoun maakunnat sekä Xinjiangin ja Tiibetin autonomiset alueet. Aikana Lushengin festivaali ja Sisaren ateriafestivaali Guizhoun maakunnan Miao-ihmisistä esitellään perinteinen Miao-esitys ja Lusheng-musiikki. Paras aika katsella Dai dancea on Vesiroiskefestivaali pidetään 13.-15. huhtikuuta. China Highlights tarjoaa a erityinen kiertue Jinghongin kaupunki joka vuosi samaan aikaan dai-etiinivähemmistön vuotuisen Water Splashing Festivalin kanssa.

Kansantanssit olivat tietysti enemmän kuin yksinkertaisia ​​etnisen ilmaisun välineitä, ne olivat toisinaan erittäin hienostuneita ja hienostuneita – jopa häikäisevän näyttäviä – tanssin ja näytelmän esityksiä, toisinaan taistelulajien teemalla, koreografioituina virallisten seremonioiden kunniaksi juhlistamaan kunniaksi. vierailija – mukaan lukien ulkomaan suurlähettiläs, kuten a Marco Polo – keisarin kruunajaisiin. Yksi tai useampi tällaisen ohjelmiston tansseista, joka tunnetaan nimellä Court Dances, saattaa kuvata kuuluisaa taistelua, jonka hallitseva keisari kävi taistelee, ehkä ennen kuin hänestä tuli keisari, kuten kuuluisa Court Dance, Prince Qin's Cavalry, jonka on kirjoittanut ja koreografinut Li Shimin. , eli keisari Taizong Tang (618-907) -dynastia, isänmaallisena muistutuksena kansalleen sotilaallisen valmiuden tarpeesta tai tarpeesta olla luisumatta omahyväisyyteen rauhan aikana (19-vuotiaana nuorena miehenä prinssi Qinina tunnettu Li Shimin oli osallistunut armeijaan kampanjoi isänsä, Tang-dynastian perustajan – ja ensimmäisen keisarin – keisari Gaozun rinnalla).

Tietenkin Court Dances voivat olla myös yksinkertaisesti erikoissovituksia – yksinomaan huvin vuoksi – tavallisille yleisöille esitettävistä tansseista, kenties esittäen tavallisia ihmisiä ihailijoina. Tapahtui myös päinvastoin, jossa samat näyttelijät lavastasivat esityksiä tavallisille ihmisjoukoille, jotka pilkkasivat kuninkaallisia, ja jos keisari sai tietää näistä ja oli hyvä urheilulaji, hän saattoi pyytää tanssijoita esittämään 'tavallisen' version hovissa. todistaa, että hän oli laajamielinen.

Seuraavassa kuvataan vain tärkeimmät kiinalaiset kansantanssit, Dragon Dance ja Lion Dance sekä Court Dance. Huomaa, että sekä Dragon Dance että Lion Dance ovat pysyviä paikkoja kaikkialla, missä kiinalaista kuu uutta vuotta juhlitaan, sekä Kiinassa että ulkomailla.

Tuomiotanssi

Prinssi Qinin ratsuväki – Tämä tanssi, joka näennäisesti juhlii keisarillisen armeijan mahtavuutta ja loistoa, esitettiin muistutuksena keisarin seurueelle – mukaan lukien ministerit ja ruhtinaat – siitä, ettei koskaan saa antaa vartioitaan, vaan olla aina valmis menemään taisteluun puolustamaan isänmaa. Prinssi Qinin ratsuväkiin kuului valtava esiintyjäryhmä, joka koostui reilusti yli sadasta tanssijasta sotilaina ja lähes kaksi kertaa enemmän laulajia ja muusikoita. Se oli niin suuressa mittakaavassa, että sitä voi verrata vain teatteriesitykseen. Keisarin itsensä kirjoittama musiikki ja koreografia oli luonnollisesti asetettu sotilaalliseen tahtiin, ja kuninkaallista yleisöä rohkaistiin lyömään lattiaa huoreillaan musiikin mukana. Tanssi sisälsi kaikkiaan 12 'näytöstä', jotka esittivät taisteluun valmistautumista (mukaan lukien upeat miekkatanssinäytökset), asettumista tiukoihin taistelukokoonpanoihin ja itse taistelukohtauksia.

Tang-dynastian esitysTang-dynastian hovitanssi

Nichang Yuyi – Nichang Yuyi (Song of Enduring Sorrow) on myös kuninkaallinen luomus, jonka on kirjoittanut ja koreografi Tang-dynastian keisari Xuan Zong (tunnetaan yksityisesti Li Longji), joka hallitsi vuosina 712-756. Tanssi, jota joskus kutsutaan höyhenpukutanssiksi, koska pukuja koristavat pehmeät, lepattavat höyhenet, jotka viittaavat keveyteen ja lentoon, koskee legendaa keisarista, joka haaveilee matkustavansa kuuhun ja sinne. palatsi, näkee ryhmän kauniita, taivaallisia neitsyitä pukeutuneena höyheniin ja ruusuisia pilviä tanssimassa taivaalla. Kun keisari herää tästä unesta ja kertoo sen sivuvaimolleen, jalkavaimo luo tanssin uudelleen keisarille.

Tang-dynastian esitystä, joka on peräisin Tang-dynastian hovitanssista, pidetään jokaisen Xi'anin turistin pakollisena nähtävyysnä. China Highlightsin Xian-kiertueet sisältävät kaikki mahdollisuuden katsella tätä näytelmää.

Tarinasta huolimatta tästä tanssista tuli kuuluisa teline Kiinassa, ja sitä lavastetaan edelleen kaikkialla, missä kiinalaista tanssia esitetään, mikä johtuu suurelta osin sekä tanssijoiden näennäisen painottoman, siron liikkeen että höyhenen puvun 'saumaisesta' vaikutuksesta.

Muita hovitansseja, jotka yleensä valitaan yhden tai toisen ominaispiirteen vuoksi – joista osa oli ”yleisiä” kansantansseja, jotka on erityisesti muokattu vetoamaan kuninkaalliseen hoviin – ovat Qipan Dance, Bayu Dance ja Huteng Dance.

Lohikäärmeen tanssi

Dragon DanceDragon Dancen esitys tarvitsee monia tanssijoita animoidakseen lohikäärmeen kunnolla.

Lohikäärme, jolla on varsinkin raivokkaan näköinen pää, symboloi kiinalaisen yhteiskunnan arvokkuutta, viisautta ja valtaa, mukaan lukien valtaa kauhistuttaa. Onneksi kiinalainen lohikäärme edustaa hyväntahtoista, jopa onnellista voimaa, joka ei halua muuta kuin tuoda vaurautta ihmisille (vaikka tätä ei koskaan mainita kiinalaisissa lähteissä, minun kaltaiseni kiinalaisen kulttuurin ulkopuolinen ei voi muuta kuin korvata lohikäärme – viisas, arvokas ja voimakas, mutta hyväntahtoinen – jolla on kuva, jonka jokainen kunnioitettava keisari haluaisi heijastaa, joten minulle henkilökohtaisesti lohikäärme on ikoni, joka linkittää keisariin... ja ihmettelen, palaavatko keisarin alamaiset takaisin sitten ei myöskään tehnyt samaa yhteyttä).

The Dragon Dance kuuluu kansantanssien luokkaan, jossa akrobatia on näkyvästi esillä, sillä lohikäärmeen vääntelevä temppu vaatii akrobaattisia hyppyjä ehdottaakseen niin suuren olennon aaltoilevia, ryömiviä liikkeitä, vaikka tanssijat tukevatkin pilkallista lohikäärmettä tangoissa, jotka voivat olla nostetaan, lasketaan ja heilutaan tarpeen mukaan. Pilkalohikäärmeen pituudesta riippuen voidaan tarvita jopa 50 tanssijaa animoidakseen sen oikein.

Lohikäärmetanssista on useita versioita, joista yksi suosituimmista on Fire Dragon -esitys, jonka aikana lohikäärmeen eteen asetetaan lukemattomia lyhtyjä, jotka symboloivat olennon tulista hengitystä. Lohikäärmetanssi, sellaisena kuin se esitetään Kiinassa (Dragon Dance on myös pysyvä tapahtuma lähes jokaisessa kiinalaisen kuun uudenvuoden juhlassa monissa kiinalaiskaupungeissa ympäri maailmaa, yksi suurimmista tällaisista vuosittaisista juhlista on San Franciscon kiinalainen uusivuosi Parade & Festival Yhdysvalloissa Kalifornian osavaltiossa) on interaktiivinen kokemus, jossa riemuitsevat yleisöt lyövät rumpuja ja gongeja. Pilkalohikäärmeen ruumiin eri osat valaistaan ​​roomalaisin kynttilän kaltaisilla, sylkevällä ilotulituksella, mikä lisää juhlatunnelmaa. Lue lisää Kiinan lohikäärmetanssi

Leijonatanssi

Kevään festivaaliLeijonatanssi

Ylivoimaisesti suosituin kansantanssiesitys koko Kiinassa on Lion Dance. Muinaiset kiinalaiset, kuten kreikkalaiset ja roomalaiset, jotka ilmestyivät heidän jälkeensä, arvostivat tuon petojen kuninkaan, leijonan, ominaisuuksia, koska he pitivät sitä vartijahahmona (yleisin leijonakuvaus kaikkialla, on urosnäyte, ja itse asiassa urosleijonan – joka on muuten melko laiska jättäen naarasleijonat leijonan osan metsästämiseen – tehtävänä on nimenomaan puolustaa ylpeyttä, yleensä yksinkertaisesti antamalla läsnäolonsa tunnetuksi, usein ei muuta kuin uhkaava karjunta). Kiinalaisten näkemä eläin oli peräisin Intiasta (afrikkalainen leijona on suurempi), mutta se oli yhtä kunnioitusta herättävä. Leijonalla on myös symbolinen merkitys buddhalaisuudessa, mikä on jälleen yksi syy tyypilliselle Kiinan keisarilliselle alamaiselle ihailla tätä rajua petoa.

Leijonatanssilla on erilainen merkitys Pohjois- ja Etelä-Kiinassa. Pohjois-Kiinassa Lion Dance on yleensä paljon mieleenpainuvampi, ja sen esittävät akrobaattiset tanssijat, mikä viittaa mahtavan leijonan raivokkuuteen ja ketteryyteen. Se oli näin ollen suosikkitanssi myös hovissa. 'Pohjoisen' leijonan värit olivat tavallisesti yhdistelmä tai punaista, oranssia ja keltaista (eli kuninkaallisia värejä) – vaikka vihreää vartalon turkkia käytettiin yleensä edustamaan naaraskappaletta – ja uroksilla oli ylisuuri, takkuinen, kultainen pää. näyte.

Etelä-Kiinassa leijona omaksuu symbolisemman roolin, joka suojelee pahoja henkiä tai joissain tapauksissa karkottaa niitä. 'Eteläisten' leijonien värimaailmalla ei ollut erityistä merkitystä, joten ne esiintyvät useissa eri väreissä. Eteläleijonan pää on myös ylimitoitettu, mutta sillä on jopa suhteettoman suuret silmät, 'ainutlaatuinen sarvi' (yksi sarvi) pään keskellä ja peili otsassa, joka heijastaa valoa pedon jokaisen liikkeen yhteydessä.

Toisin kuin Lohikäärmetanssissa, Leijonatanssissa on yleensä vain 2 tanssijaa, kun taas Dragon Dance vaatii vähintään 10 tanssijaa. Tämä selittää varmasti pitkälti niin sanotun Lion Dancen suosion, sillä Leijonatanssi voidaan järjestää pienimmässäkin kylässä ja Etelä-Kiinassa – missä suurin osa Kiinan erilaisista etnisistä vähemmistöistä on keskittynyt – akrobaattia ei tarvita, sillä siellä leijonatanssia ei ole tarkoitettu mieleenpainuvaksi, vaan puhtaasti symboliseksi. Lue lisää Kiinan leijonatanssi

feng shuin syntymäelementti